ndw

Ephemeral Form ハカナイカタチ

ソフトクリームからロボットまで、人と物の関係をデザインという行為で編集するデザイナーが、魅惑のスイーツ、チョコレートのカタチに挑みます。型で作られたそのチョコレートの形は、舌の上で溶けて消えていきます。これほどまでに、はかないカタチは無いのではないでしょうか。パティスリーのル・バニーエさんのコラボで、このチョコレートに新たなカタチを与えてみます。大須の隠れ家バーで実際に味わっていただきます。カタチとミカクの新しい出会いを体感してください。要アドミッション￥1,000（１ドリンク＋チョコ）

voidを体感する

voidとは、建築設計、照明デザイン、プロダクトデザイン、グラフィックデザインなどデザイン全般を手がける建築設計・デザイン事務所。代表作は、なんばパークス（大阪）、TRIBECA（東京品川）、Blue'dge（名古屋ミッドランドスクエア）、ウェスティンナゴヤキャッスル1Fレストラン、INAX名古屋ショールーム、INAX新宿ショールーム4F、YO-KOオフィスビル、そば処桔梗（多治見）、名古屋オーシャンズショップなど。今回はvoidの事務所の一画に「void」を体感するコーナーを設置します。

オカモチランドスケープ

白壁主税橦木界隈はかつてメイドインジャパンを支えた人が住み、仕事をしたマチでした。軒を連ねる工房は夜なべ仕事になると蕎麦屋に出前を頼みました。朝、器を返すために「おかもち」が戸口に並ぶ風景は、マチの活気と流通を可視化する仮設的なランドスケープであったといえます。小林啓伯「snedker」とのコラボレーションによる「オカモチ」は「文化のみち橦木館」の庭において人の居場所と活動のキッカケとなり、庭を起点とした出前と返却のサイクルを生み、マチの情報を載せて移動します。マチで「オカモチ」を見かけたら声をかけてください。

現場で個展

事件は現場で起きている!！ 名古屋を拠点に主に住宅を設計し、かつ施工もする設計事務所。実際の建設現場を会場にして、そこで建築写真や模型、図面などを展示し、建設途中の現場の雰囲気を実際に感じながらそれらを観ていただく体験的個展。

カレンダーの木 Tree of calendar

1975年三重県生まれ。名古屋芸術大学卒業後、メーカー勤務。2004、2007年に続いて2010年版のDry Calendarを発表。また、ショップにて販売もいたします。

Moulton MANIA

「M」は江口修と神野天道によるユニット。江口は、世界唯一のアレックス・モールトン自転車専門店「EGスクエア」オーナー。ラテンなノリとドメスティックな人情味で多くのマニアを惹きつける。神野は、（株）広告共和国のデザイナーでモールトニア。今回「Moulton MANIA」と題し、MoMAのパーマネントコレクションであり広く愛されるプロダクト、アレックス・モールトン自転車の魅力にマニアックな視点で迫る。試乗体験や実車展示（非売品）、グッズ販売なども実施。18日には個性派モールトンが集合し走行会を開催。

mork2009

3人のデザイナーと、家具職人集団アーティストリーによる新しいブランドmork（モーク）を発表致します。木を製材する上で発生する多樹種の「端材」を使用した一点物のようなイメージを持つ家具に触れて下さい。また、木と他の素材との熱伝導率の違いを体感できる展示や、親子で一緒に家具を作るワークショップも開催。会場にて家具の販売もいたします。※ワークショップは17（土）、18（日）のみの開催です。

第三回 オープンエンズ・アイランド展「黄金の島へ、ようこそ。」

ある日「あの島には“金”が出るらしい」という噂を聞きつけ、いろんな人がこの島にやってきた。人々は川や山を必死に掘りつづけたが、結局“金”は見つからず、しばらくしてみんな自分の街へ帰っていった。その後ろ姿を見ながら島民たちは「なぜあれが見つけられないのだろう？」とお城を見上げながら不思議そうに呟いた。どこかの街にちょっと似た（？）、オープンエンズ・アイランドの島民によるグラフィック展。今回は名古屋・栄の空き物件にて、 ひっそり、キラリと、開催。

masayoshi suzuki gallery 特別企画「加藤マンヤ展」

［加藤マンヤ］1962年愛知県豊田市生まれ、現在安城市在住。国内外で個展・グループ展多数開催。2008年第14回石田財団芸術奨励賞受賞、同年刈谷市美術館にて展覧会開催。加藤マンヤは日常生活で目にするモノや既製品に手を加える事で常識の中にあるズレを指摘し、私達の経験や知識の裏をかくユニークな立体作品や映像作品をつくっています。今回はあえて美術館やギャラリー空間ではなく、雑貨ショップの店内に作品を展示し、作品を商品の中に溶け込ませる事によって、より日常に潜む微妙なズレを指摘し、偏った常識について考えたいと思います。

こんなベビーカーあったらいいな！

CURIO：今年８月本格的にスタートしたばかりの全く新しいベビーカーブランド。GOTO DESIGN OFFICE：プロダクトデザインを中心に活動するデザイン事務所。CURIO第一弾商品となるAvventuraは、子育てライフにあわせて様々な展開ができる全く新しい発想のベビーカーです。その様々なスタイルに触れていただき、その楽しさを体験していただけます。また、開発途中のプロトタイプなどを展示し、CURIOが目指すエコでスタイリッシュな子育てライフをご覧頂きます。

キモチ〒（ユウビン）

わたしたちクラウンは広告、商品・店舗のイメージ訴求に、Web制作を主要業務とした、よりよいコミュニケーションの構築を目的としたデザイン事務所です。デザインとは一言でいうなら相手に気持ちを伝える手段です。その最も身近な手段“手紙”。今回クラウンは子どもから大人まで、だれでも楽しく手紙を作れる「キモチ〒（ユウビン）」を企画します。会場にきていただいたみなさんが、自由に手紙をデザインして、普段伝えられない思いや気持ちをオリジナルの手紙に託して、家族や友達など、あなたの大切な人に渡してください。

「写真」と「変化」

CO2WORKS中渡瀬拡司/静岡県生まれ。設計事務所を経て2003年CO2WORKS一級建築士事務所を設立。吉池輝明/長野県生まれ。2003年、名古屋の広告写真スタジオに入社。写真は、その場所その瞬間をシャッターにおさめるものです。今回写真に対して、連続して撮ることで「時間軸」を持たせ、一つの場所の変化を楽しめたらと思い、一つの住宅24時間を写真におさめることにしました。

Hasshi Lab.×長谷川商店×HOTORiS

椙山女学園大学生活環境デザイン学科橋本雅好研究室では、人間の心理・知覚・行動特性を分析・考察することを通じて、今後の感性デザイン・インテリアデザインや建築計画の可能性を探ることをテーマとした研究/設計活動をしています。株式会社長谷川商店とコラボレーションし、HOTORiSという空間を活かして、新しい檜の魅力を表現します。普段知ることの少ない檜の一面を、プロダクトや空間を通して体感してもらいます。展示期間中にイベントを予定しています。（出展者URL参照）

鈴木里菜展 SUZUKI Rina solo exhibition　

1985静岡県生まれ/2009名古屋造形大学大学院造形研究科造形芸術専攻修了/2009はるひビエンナーレはるひ賞受賞「日々生活の中にある一瞬のできごと。きっと誰もが見たことのある見逃してしまいがちな風景。そこにある色彩や形態に私の中にある何かが共鳴した。食物の鮮やかな赤や黄色、生物や建物のような形が私を高揚させる。ここにある自らの身体に受けた共鳴と高揚を、再度身体を通しキャンバスに向かう。」地元の若手アーティストとして今後の活躍が期待される鈴木里菜の個展を若手アーティストをプロデュースしているGALLERY IDFにて開催いたします。

sand scape

栗原健太郎：石上純也建築設計事務所勤務後、studio velocity設立。SD review2006入選。2007日本建築家協会（JIA）優秀建築選入選。岩月美穂：石上純也建築設計事務所勤務後、studio velocity設立。SD review2006入選。2007日本建築家協会（JIA）優秀建築選入選。studio velocityの "外部と出会う" 一連の作品。NDW2009出展作品についても一連の活動と連続するかたちで新しいインスタレーションを行う予定です。

FINE TUNING

スタジオワークは広告写真制作プロダクションです。 和ロウソク、日本酒、糸という地元の工芸品をテーマに、写真とインテリア空間で構成したインスタレーションを、五感を使い鑑賞して頂きたいと思います。17日（土）には和ロウソクウを灯した空間で「あかりのお話を聞きましょう！」を開催します。

「ほっこり運動」 パンを食べてほっこり。いいことしてほっこり。

デザインでおもしろいことしよう！という思いと大それた野望をこっそり持つ集団STRA.（ストラ.）がお届けする「ほっこり」とは? おいしいパンを食べると、顔がほっこり。日常のいいことを見つけて、心がほっこり。すると、誰かにほっこりをおすそわけしたくなる。そんなたくさんのほっこりが味わえる都会の中の森のパン屋さん、グルマン ヴィタルにようこそ。今しか食べられない、期間限定「ほっこりパン」も発売中！なお最終日の18日（日）には、森のハロウィンパーティも開催。ドレスコードは白です！

デザイナーズ・マーケット in Gifu

デザイナー、作家の有志１５組。井藤隆志、井藤麻紀、犬飼徳臣、浦田大嗣、岡田心、広告共和国、後藤規文、studio point （澤田剛秀／大山ケイシ）、鈴木光太、鷲見栄児、近澤裕司、千葉直樹、則竹由香、舟橋慶祐、道田健。生活者は作り手の顔が見える商品とその物語を望んでいます。岐阜、愛知、三重のデザイナーと作家自らデザインした生活雑貨、家具を一堂に集め、フリーマーケットスタイルで作品を販売していきます。デザイン、製作への思いを直接体感しながらショッピングができます。普段なかなか購入できない作品にご期待ください。

震災×時間×空間 ～震災後の創造的復興を目指して～

建築家　青山竜一・池田泰崇・大嶋浩・大野紘資・丹羽一高・肥田政晴、プロダクトデザイナー　佐藤英明の７名による企画展示、提案型ワークショップを開催。大きな被害が予想される東海・東南海・南海大地震の発生に備え、日常から、被災、そして復興への道程を“時間軸”によって、防災グッズ、ミニマムな住空間、そして復興住宅とさまざまな提案を行います。10/17開催のワークショップにおいては、参加頂いた中から、優秀な提案に対して景品を進呈します。

MilkyWay

住宅設計からマンションのリノベーションなど住空間のデザインを手掛けています。また、市場分析からコンセプトを創造し、ロゴやネーミングなどデザインを活かしたブランド戦略を実践中です。
今回は見た目からは想像できないほど、超軽量化された椅子の展示を行います。比重の小さいスタイロフォームに竹合板（0.8mm）を接着することで、軽さを保持したまま、椅子としての強度も保つことが可能となりました。持ち上げたり、動かしたりして軽さを体感してください。
※NAGOYA DESIGN WEEK 2009ガイドブックに誤った記載がありました。ここに深くお詫び申し上げます。丸栄様、およびご関係者の皆様方には多大なご迷惑をおかけしてしまい、大変申し訳ございませんでした。

Cafe×Design×Goal

サッカーGoalは美しい・・・。日々、世界中にて数々の熱い物語が生まれるサッカーフィールド。そこに、いつもたたずむサッカーGoal。この美しいGoalを構造体とし、日常的であり、日々語らいにより物語が生まれるCafé　という場での、空間Designを試みたいと思います。この空間で数々の熱い語らいを期待して・・・。

WANDERLUST

1999年春、世の中の様々なデザインにワクワクするため、模索しながら立ち上げました。日々試行錯誤しながらグラフィックデザインをベースに様々な媒体でデザイン制作を行っております。
「インテリアとしてのグラフィックス」をテーマにポスターをいくつか制作しました。実際の部屋に飾るように展示しています。ショップのインテリアと共に作品の世界観や匂いを感じてみてください。

選択

岐阜にベースを置きながら、建築・インテリア・プロダクト・グラフィックなどシームレスな活動を全国的に展開する、鷲見栄児とヨハン中村からなるデザインスタジオ。 リー師匠の言葉「Don’t think feel.」を社訓に、「行為」から生まれる論理的デザインと「気持ち」から生まれる感性的デザインの両立をコンセプトとして活動中。 今展のテーマは「選択」。毎日の生活で意識無意識に際限なく繰り返される選択という行為。選ぶという意志をあらためて体感することで、あなたの無限の可能性を感じて欲しい。

くらしのデザイン展

大西珠美（インテリアプランナー）岡本佳代（二級建築士）暮石哲真（一級建築士）肥田政晴（一級建築士）柳智賢（グラフィックデザイナー）。家づくりから雑貨までくらしにまつわるデザイン展。住宅施工例の模型・パネル展示と家づくりに関するご提案。家具・テーブルウェア・雑貨・ポストカードなどのご提案。17日(土)には1階に音楽室のあるリフォーム住宅の見学会及びミニライブを行います。(開催場所が違う為 design office corail にて地図をお渡しします。)

和雑貨ブランド「watta」新作発表会

デザインスタジオカッパ 鈴木光太1972年愛知県生まれ。東京デザイナー学院名古屋校卒業（名古屋デザイナー学院）イタリアのデザイン事務所を経て、デザインスタジオカッパ設立。名古屋造形大学、愛知教育大学非常勤講師 08年 暮らしの中の木の椅子展入選 石川県の仏具メーカーサンメニーと、脇役としてのあるべき必然のカタチ、必要な機能をデザインした和雑貨ブランド「watta」を立ち上げ、ファーストアイテムとして、台やトレイとして使える「DAI」シリーズを名古屋でも発表・初披露します。

建築の彼方へ

TETOTE ASSOCIATES。スイーツから服飾まで、形あるものを実験的創造を試みるデザイン集団。 デジタルインスタレーション（所要時間7分3秒）。加藤吉宏アトリエの21世紀以降の作品を建築が機能していく過程を映像化する。現象と時間のすざまを都市のノイズが繋ぐ様を映しだす。

nuno

守る、隠す、覆う、囲う、包み込む…。私たちが扱う建築と衣服との間には、多くの共通項が見える。強固な建築と、しなやかな布。形は違えど、同じように。人を、暮らしを包み込む。ならば、建築という形をとることで布の持つ力を増幅させることはできないか。布の持つ優しさ、強さ。やわらかな建築は、確かな手ごたえを持って私たちに訴えかける。メイン会場・ラシックのすぐ裏手。芝生の広場に、布の空間が現れる。【Dero：建築・服飾を中心に、分野にとらわれないデザイン活動を行う】

光のイリュージョン

1990年鳥居デザイン事務所設立。名古屋を拠点に、主に飲食店を手掛ける。最近ではブライダル施設や住宅など他業種にわたり活躍中。名古屋工業大学・トライデントデザイン専門学校非常勤講師。 光。それは私たちが生きていく上でなくてはならないものです。その光という存在の可能性を模索しました。対象物を通して見る光は、様々な表情を見せてくれます。Torii Designというフィルターを通した光のイリュージョンをご堪能下さい。

嗅ぐ

中川デザイン事務所は名古屋を拠点にインテリア、プロダクト等のデザインを行っているデザイン事務所です。私は仕事をする上でいろいろな人たちと打ち合わせをし、仕事をしています。その出会って来た人たちに少しずつ協力をへて、今回のイベントに参加させていただきます。名前の最後の+（プラス）は協力をいただいた人達を意味し、私だけでは何も出来ないという意味も含めて考えています。そして参加することでいろいろな人たちと、もっとコミニケーションをとることができお互い何かを感じとることが出来ればと考えています。経歴/1998年4月：有限会社神谷デザイン事務所入社。2002年3月：東京へ転勤後、東京デザイン部の部長に就任。2005年3月：有限会社神谷デザイン事務所退社。2005年4月：Nakagawa Design Office 設立。現在に至る。

学校で不要になった思い出の残る備品をもとにデザイン企画した家具やワークッショップ、 映像での紹介、お土産グッズの展示販売。子どもの空間をテーマにデザインした家具と「混展ファッション＋建築インテリア」の展示。

5W×1H×3P（カケアワセ）EXHIBITION

W×1H×3P（カケアワセ）プロジェクトとは、名古屋工業大学伊藤孝紀研究室とTYPE A/B、FLANNEL SOFAの三者による産学共同プロジェクトです。2つのProfessional（企業）と学生のPersonality（個性）が“カケアワセ”されることにより1つの商品が生み出されるProcess（過程）をお見せします。また、さらに多くの”カケアワセ”を生み出すため14日（水曜：テレビ塔 PARK GALLERY）と17日（土曜：FLANNEL SOFA本社ショールーム）にパーティーを企画しております。

Urban Ventilation Path

名古屋工業大学建築・デザイン工学科で，五感に基づく環境デザインの手法を研究しています。名古屋の夏を涼しくするために、自然のポテンシャルを使ったバイオクリマティック・デザインを企画しました。

つながるタワー　TV TOWER×BOND

名古屋で活動するクリエイターたちが集まって立ち上げた団体「名古屋ボンド」。デザインを使って色々な人たちやものをくっつけ、つなげていく。そして名古屋をもっと楽しく面白く盛り上げていくことを目的としたクリエイター集団です。名古屋の人たちと名古屋の景色をつなぐパノラマビューを名古屋テレビ塔展望台で開催。みなさんの手で名古屋をひとつにします。名古屋が好きな人もそうでない人もみんな集まれ〜！

REAL MODE

名古屋モード学園インテリア学科の3年生、計13名の学生が2グループに分かれて卒業制作という形で1人1作品家具を製作しています。学内だけではなく学外に活動を広め、より多くの方々にモード学園の事や作品を見てもらおうと思い参加を決めました。今年の卒業制作のテーマである「FAMILY」に基づき、「MOTTAINAI」というグループテーマで、まだ使えるのにもう使わなくなった物をモチーフにした家具や、「新・伝統工芸」というグループテーマで、漆塗りと織物に新素材を組み合わせた現代向けの家具を製作しています。

手仕事職人なりきりコンテスト

手仕事による暮らしの道具を実際に使い、コトバで伝えることで、モノづくりの文化を深めていく新しいコミュニケーションシステムを企画・運営。「つくり手」と「つかい手」を結ぶサイトを公開中。普段は「つくられたモノを使用する」立場の方々に、「つくったモノを贈る」立場になって頂き、つくり手側の想いを体験するワークショップ。想いをカタチに込めて伝える行為をデザインと考え、その場で木や消しゴムを題材にカタチを考えて製作し、後日そのモノを渡した方からhacoboWEBにて感想を頂きます。

EMH project

EMH project。　それは、エビフライ・モバイル・販売・プロジェクトの略である。みんなの好物、エビフライ。明るい家庭にエビフライ。今日もエビフライを食べましょう。明日もどこからともなくやってくるぅ。シャチホコ・マシーンでやって来る〜。いつも笑顔でエビフライ〜〜〜。時には厳しく、時には懐かしく、みんなの絆を携えて。
1966年西春日井郡新川町(現清須市）生まれ。金沢美術工芸大学卒業。株式会社INAX、株式会社D'CODEを経て1998年C.H.O.design設立。現在東京を拠点にしてプロダクト全般のデザインを行う。

Growing　Up

「バンタンデザイン研究所」とは次世代のクリエイティブ業界を担う高感度クリエイター育成の為のデザインスクールです。現役プロ講師から業界の今をリアルタイムに学ぶことで、世の中のニーズを敏感にキャッチし卓越した表現力で時代をリードする創造者を育成します。今回、NDWでは大須のオーガニック雑貨店「ナチュラリア」をお借りして「夢、成長」を表現します。自然と人との関わりを考え、成長していきたいという気持ちを込めて空間デザイナー専攻でディスプレイを制作します。

BEETS Exhibition 2009

商空間デザインをベースに,エキシビジョン,住宅等の空間デザイン,家具、プロダクト等デザイン分野は多岐にわたる。素材、手法、形状、物の成りたちや人との関わり方も含め、「seeking new balance」をテーマにデザインワークをしています。適切なデザインが、適切な関係や環境を生み出すと考えています。■風景や環境から抽出した線を使い形づくられたものは、それ自体の持っている資質やバランスが表現されると思います。美しいものからは美しさが、優しいものからは優しさが感じ取れることのインスタレーション。

fiorato. EXHIBITION for NDW "Make and Play"

かくたまりによる子供の為のハンドメイドブランド「fiorato.」コンセプトは、家族みんなが Happy になれること。fioratoの意味は、花のある・花模様のwww.fiorato.net
EXHIBITION：doudou jouonsの店内に作品を展示・販売。WORKSHOP：「人形をデザインしよう！」fioratoオリジナルの人形キットを使って親子で１体の人形を制作。ペンとクレヨンを使って顔や洋服の模様を描き最後に人形を使ってお話会をします。

「ありがとマン」に会いにいこう×ありがとうを贈ろう！

+graffiti代表長尾琢磨。今回参加する中で唯一の絵本作家。その人に合わせた世界で一冊のオーダー絵本を制作しています。今回は「ありがとう」をテーマに絵本の原画展を致します。「ありがとう」はみんなのものですが、言葉に込める思いは国や環境、考え方によって大きく変わります。たくさんの「ありがとう」の中にあなたが一番大切にしているものがきっと見つかると思います。「ありがとマン」を通して、愛する人や家族、友人に「ありがとう」を贈りませんか?

swing-by

エキシビションswing-byでは、「swing-by」をテーマに、デザイン、アートの境界線を飛び越えた複合型エキシビションを展開。またサウンドイベントswing-byでは、「swing-by」をテーマに、ジャンルレスな選曲によるDJサウンドイベントを企画。デザイン?アート?ミュージック?何でもいい。swing-byすればいい。 B`s cafe　http://clubbscafe.com

MicroWorks in NAGOYA

海山俊亮/1981年9月東京生まれ。在学時からオリジナルデザインの企画・製作を行い卒業を機に2003年MicroWorks設立。プロダクトデザインを中心に家具や空間、アクセサリーなど素材やジャンルを超え幅広くデザインを手掛ける。様々なプロジェクトで作品を発表する一方、自身のレーベルを立ち上げオリジナルプロダクトの企画・販売も行っている。 今回は名古屋で初となる「MicroWorks Label」のプロダクトの販売を致します。デザイナーがお客さんとのコミュニケーションを楽しみながら直接販売するマーケットです。

ケンケンパ

街や風景を、もっと楽しくしたいと考えているデザインスタジオ。今回のテーマは「ケンケンパ」。小学校が隣接するギャラリーとその周辺にケンケンパをデザインします。壁から道路へと描くその長さは150ｍを超える予定です。ケンケンパを描くことで、子供達に道で遊ぶ感覚を楽しんでもらい、道草をしてもらいたい。そして、子供達が跳ね回っている光景をみて、微笑ましい気分に浸ってもらいたいです。ケンケンパを描く、それだけで街と人の関係が変化して豊かになる。これも建築の仕事だと考えています。（協力：杉本尚凡）

ステンレスで作る和プロダクト in ダンボール待庵

1960年大阪生まれ。1992年東京大学大学院博士課程満了、椙山女学園大学講師。助教授・准教授を経て2007年教授。1997年TUDelft OBOM研究所客員研究員。博士（工学）。著書に「The Grand Tour」（単著）、「建築再生の進め方」（共著）、訳書に「サスティナブル集合住宅」など。2008年度都市住宅学会著作賞、2007年日本ディスプレイ大賞入選など。最古の茶室である国宝「待庵」を段ボールで再現します。室内には和の空間のためのステンレスプロダクトを展示します。

農業＊建築〜AGRITECTURE〜

我々は、建築設計・計画を専門とする研究者と、幅広い分野で創作活動を展開している三人の建築家からなるデザイナー集団です。本業の傍ら、農業+建築研究会を立ち上げ、植物工場や貯蔵施設など農業に関わる建築について調査、研究、計画等を行っています。今回の企画では、植物工場をヒントに栽培、収穫、調理、飲食という機能がパッケージ化された仕掛けをデザインします。ノリタケの森で展開されるこの企画で、「食」と「デザイン」の新しい関係を体感してください。

メ〜ブツ 展

世界規模の大都市でありながら、文化、街、出身、「名古屋」は、なかなか自慢がしづらいと良く耳にします。我々デザイナーも、改めて地元に目を向ける機会を設けてみようと、メ〜（名古屋の）＋ブツ（商品・土産物）を勘考する事にしました。名古屋にまつわる様々な事柄を、デザイナーの視点でいじって、モノに落とし込みます。アルヴァ・アアルトが自国の湖の形をモチーフに、花瓶をデザインしたように、「名古屋」でも何かできるはずなのです。参加デザイナー：大野正晴、大野篤子、堺宣仁、三浦未由希、望月未来、本田敬

20 POINT-PLAY

アーティスト・デザイナー・建築家・学生・ショップスタッフ…さまざまなジャンルのクリエイター達が、栄南エリア一帯（ナディアパーク南、大津通〜本町通）のPOINT（ポイント）にて、アートプレイング！ たくらみ・楽しみます！ 街をぶらぶらしながら探してみてください！

NAGOYA DESIGN WEEK 2009

澤田剛秀と大山圭史により設立。家具・家電等のプロダクトから建築・インテリアの設計まで生活に関わるすべてのデザインを手掛けている。今回、メイン会場の構成では、人と人との間にある目に見えない情報のつながりやコミュニケーションのかたちについて考えました。名古屋の人たちがデザインと仲良くなれるよう、人とデザインイベントという特殊な状況の間に、情報発信の場としてのキッカケをマネキンのような人型のオブジェクトで仕掛けました。デザインというコトバだけからでは得られない何かをイベントを通して感じ取って頂ければと思います。

ナディア会場 会場構成

ナディアパークアトリウムでのNDW企画会場は、学生が主体となって、会場構成のデザイン・企画・運営を行います。「波」をコンセプトに、ゆるやかな空間分節による作品の展示とイベントステージの配置を、ダンボール箱を用いて構成します。波のように高さの変化する構成は、歩いているだけで見え隠れする空間を体験することができ、会場周辺を周遊する人々を会場内へと巻き込みます。名古屋にデザインの波を引き起こします。